Un retrato luminoso del más genial y revolucionario cantaor.

«Una edición exquisita, [...] una pieza breve pero profunda, original en su planteamiento, perfecta para un primer acercamiento al arte flamenco para pequeños y mayores.»
Marta Maldonado, La Razón

Cuando nació el niño José Monje Cruz, hijo de una canastera y un herrero, pocos podían imaginar que aquel gitanillo rubio se convertiría en el mayor icono musical español del siglo XX. Porque Camarón, que así lo apodaron, renovó y amplificó la música flamenca desde la isla de su San Fernando natal hasta llegar a medio mundo y luego al mundo entero.

En esta preciosa biografía ilustrada aparece el joven Camarón en la Venta de Vargas, encandilando ya a figuras de la talla de la Niña de los Peines o don Antonio Mairena. Luego viene el salto a los tablaos de Madrid, donde adquiere fama de bohemio y rebelde, y también sus años con Paco de Lucía y Tomatito, así como la mítica grabación del disco La leyenda del tiempo, piedra de toque del flamenco moderno. Sigue la avalancha de los años ochenta (y sus claroscuros), la consagración en festivales internacionales y el fin precoz de su vida a los 41 años.

Desde entonces una estrella brilla con especial intensidad en el cielo de los flamencos... porque Camarón vive.

Reseñas:
«Con equilibrio entre bello texto literario y curiosas ilustraciones, página a página, leemos lo que ya sabíamos sobre el mito y curiosidades nuevas.»
Sonsoles Ferrín Soria, Cadena SER

«Miles de Camarón que viven y reviven como una auténtica leyenda del tiempo a los que ahora se suma la visión que del mito de San Fernando tiene la artista Irene Mala que lo sueña en esta biografía ilustrada.»
Tamara García, Málaga Hoy

«Una biografía ilustrada que nos abre una vía para llegar a su eco. [...] Camarón vivirá, como en aquel verso de Miguel Hernández que se arrancó por bulerías de la lengua, mientras el alma le suene. Sagrado ruido de las evocaciones.»
Luis Ybarra Ramírez, ABC

«Un gran trabajo que emociona y te hace volar a una época de guitarras, cantes, bailes y bulerías... Imprescindible. [...] Dicen que los grandes nunca mueren y lo cierto es que este cantaor' flamenco está más vivo que nunca gracias a esta biografía.»
El Confidencial Digital

«Un libro, como se dice a día de hoy, de coleccionista. [Camarón] estaría orgulloso de protagonizar esta historia llena de emoción y de ser interpretado por esta dibujante que, en ningún momento, deja indiferente a quien acude a su exposición, porque el libro es una exposición pictórica.»
Francisco Javier Torres Gómez, Globedia

«Un libro que habla de arte y artistas y es arte en sí mismo. [...] El trabajo de Irene Mala y Salva F. Romero es redondo en forma y en fondo. Una delicia de lectura complementada por unas ilustraciones que dan sentido y enriquecen la historia de un artista bohemio e irrepetible que aún y por siempre brilla con intensidad desde el más allá.»
Lara Vesga, Letras en Vena

«Ideal para quienes se quieran iniciar en el mundo de Camarón y muy recomendable también para los jóvenes, pero que reconfortará igualmente a los que conocen a Camarón y disfrutan de su cante porque [el libro] viene acompañadode una lista de escucha y de algunos aspectos poco difundidos de su biografía.»
Manuel Pedraz, Historias de papel (RTVE)

Los Diarios de Kurt Cobain constituyen la mejor biografía del artista. Las cartas, dibujos, comentarios humorísticos y esbozos de letras de canciones de su puño y letra permiten el acercamiento y la comprensión de su vida y de su muerte.

Kurt Cobain, vocalista y compositor del trío Nirvana, se suicidó pegándose un tiro a los veintisiete años cuando era la estrella del rock más influyente de su generación.

Desde los años ochenta hasta mediados de los noventa llevó un diario donde plasmó sus pensamientos más íntimos. En estas páginas se dan a conocer, de un modo descarnado, los primeros pasos en su carrera profesional, su angustia frente a la fama, los problemas con la adicción a la heroína, la depresión y la compleja relación con su mujer, Courtney Love, y su hija.

Entre cartas, dibujos, comentarios humorísticos y esbozos de letras de canciones estos diarios dan forma a la que fue durante una época la estrella más grande del panorama musical. Kurt Cobain, una figura escuálida de la ciudad de Aberdeen, Seattle, se convirtió en un Mesías del sufrimiento y la rabia, la perfecta representación del espíritu rebelde, del marginal atractivo, de un millonario punk; una contradicción que convirtió su existencia en algo insostenible. «Dios mío, estoy tan harto de la banalidad del rock. Me pregunto qué voy a hacer cuando sea viejo si ya lo sé todo sobre el rock¿n¿roll a los diecinueve años», escribe Cobain.

Y de este modo, a través de la escritura angustiada de un adolescente a la exaltación de sí mismo, entre autoanálisis agudos y la representación de estados anímicos con sus dibujos y garabatos, estos diarios constituyen la mejor biografía de Cobain. Y su lectura es la manera más clara de conocer y entender su vida y su muerte, tal como explica la nota de suicidio incluida en estas páginas.

Reseñas:
«Un básico para conocer al músico. Nada es más amargo y oscuro que sus propias palabras.»
Esquire

«Un relato [...] que sirve para calibrar los efectos de la gloria sobre un simple mortal.»
ABC

Kurt Cobain, vocalista y compositor del trío Nirvana, se suicidó pegándose un tiro a los veintisiete años cuando era la estrella del rock más influyente de su generación. Desde los años ochenta hasta mediados de los noventa llevó un diario donde plasmó sus pensamientos más íntimos. En estas páginas se dan a conocer, de un modo descarnado, los primeros pasos en su carrera profesional, su angustia frente a la fama, los problemas con la adicción a la heroína, la depresión y la compleja relación con su mujer, Courtney Love, y su hija. Entre cartas, dibujos, comentarios humorísticos y esbozos de letras de canciones estos diarios dan forma a la que fue durante una época la estrella más grande del panorama musical. Kurt Cobain, una figura escuálida de la ciudad de Aberdeen, Seattle, se convirtióen un Mesías del sufrimiento y la rabia, la perfecta representación del espíritu rebelde, del marginal atractivo, de un millonario punk; una contradicción que convirtió su existencia en algo insostenible. «Dios mío, estoy tan harto de la banalidad del rock. Me pregunto qué voy a hacer cuando sea viejo si ya lo sé todo sobre el rock¿n¿roll a los diecinueve años», escribe Cobain. Y de este modo, a través de la escritura angustiada de un adolescente a la exaltación de sí mismo, entre autoanálisis agudos y la representación de estados anímicos con sus dibujos y garabatos, estos diarios constituyen la mejor biografía de Cobain. Y su lectura es la manera más clara de conocer y entender su vida y su muerte, tal como explica la nota de suicidio incluida en esta páginas.

Esta novela es la historia de Claire y también una introducción al yoga.

¿Qué pasaría si en realidad lo opuesto a BUENO no fuera MALO?

¿Y si en realidad la obsesión por alcanzar la virtud sólo nos hiciera sentir frustración?

Claire quiere ser virtuosa y en su afán por conseguirlo se convierte en todas estas mujeres (y alguna más):

Una madre novata con dolor de espalda que prepara comida casera para su bebé y compra juguetes caros de madera.

Una hija que intenta dar sentido al sinsentido de la vida de sus padres. Una esposa que trata de salvar un matrimonio que va a la deriva.

Una periodista free-lance que lucha por salir adelante mientras cambia pañales (ecológicos, claro).

Y un alma perdida que accidentalmente asiste a una clase de yoga y# su vida da un vuelco.

En este divertido relato, Claire nos habla con una franqueza muy estimulante sobre la imposición de querer ser perfectos y buenos en todo. Harta de tanta virtud, Claire decide parar y replantearse unas cuantas cosas. Y así llega hasta la práctica del yoga, no sin antes dar sus primeros pasos en un mundo algo New Age del que sale huyendo:

«Una mujer que rozaba la treintena entró en la sala y desenrolló una esterilla delante del resto. Llevaba su espesa mata de pelo rubio peinada en una caro corte a lo garçon. Las cejas, delineadas con elegancia. Vestía ropa negra y ajustada. Tenía pinta de haber sido profesora de aerobic hasta hacía cinco minutos.

Y de llamarse Jennifer. -Mi nombre es Atosa- dijo.

Ya, las ganas, guapa.»

El libro más personal de Pedro Almodóvar: un autorretrato articulado en doce relatos que revelan su pasión secreta por la escritura

«Este libro es lo más parecido a una autobiografía fragmentada. [...] El lector acabará obteniendo la máxima información de mí como cineasta, como fabulador y el modo en que mi vida hace que una cosa y las otras se mezclen». Así define el autor este volumen, en una brillante introducción que sirve también de puesta en perspectiva: los doce relatos que lo componen abarcan varias épocas, desde finales de la década de los sesenta hasta la actualidad, y en ellos se reflejan algunas de sus obsesiones más íntimas, además de su evolución como artista. Los oscuros años escolares, la influencia de la ficción en la vida, los efectos inesperados del azar, la sofisticación del humor, los inconvenientes de la fama, la fascinación por los libros o la experimentación con los géneros narrativos son algunos de los temas que pueblan este libro imprescindible, que contiene múltiples capas de lectura.

En librerías el 13 de abril de 2023

La biografía más fiel y completa del cantautor más influyente de la segunda mitad del siglo XX, poeta laureado de folk rock y Premio Nobel de Literatura 2016: Bob Dylan.

De ascendencia judía, a la edad de 6 años Bob Dylan se trasladó con su familia al pueblo minero de Hibbing. A temprana edad comenzó a tocar la guitarra con la cual trataba de emular a sus ídolos Johnnie Ray, Hank Williams, y otras figuras del rock and roll como Little Richard. Empezó a tocar en los clubes de folk de Greenwich Village. Una crítica de The New York Times llamó la atención de John Hammond, de la CBS, que le ofreció un contrato discográfico. Su primer álbum, de 1962, se tituló Bob Dylan e incluía versiones de clásicos de la música popular. Por el contrario, en su siguiente trabajo, Freewheelin' Bob Dylan, presentó trece canciones propias entre las que ya destacaron clásicos como «Blowin#in the Wind», «Don't Think Twice», «It's All Right» o «A Hard Rain's a-Gonna Fall». El resto, hasta la concesión del Premio Nobel de Literatura 2016, ya es historia.

Esta edición ampliada de la biografía clásica y definitiva de Howard Sounes incluye ahora un nuevo y último capítulo que completa la trayectoria vital de Dylan hasta su octava década. Publicado por vez primera en 2001 y ya entonces saludado por la crítica, el libro ofrece un retrato completo tanto del hombre como del artista. El proceso de documentación se alargó durante tres años e incluyó más de 250 entrevistas con la gente más cercana a Dylan.

En Atrapa el pez dorado el director de cine, David Lynch, abre una ventana que nos enseña el panorama de su método creativo como artista; su estilo personal, los beneficios de la creatividad y la práctica de la meditación como eje principal en todas estas actividades. Lynch explora y explica la experiencia de bucear y cazar las ideas como si se tratara de pescar. A continuación nos explica cómo trasladar esta experiencia a la televisión, el cine y otros medios en los que trabaja, como la pintura, la música o el diseño. Lynch narra la experiencia de dedicarse a la meditación durante más de tres décadas (meditación trascendental) y las diferencias que dicha acción ha marcado en su proceso creativo.

El estudio definitivo sobre Sex Pistols y la cultura inglesa de finales de los años setenta. «Sean infantiles. Sean irresponsables. Sean irrespetuosos. Sean todo lo que esta sociedad detesta.» Del manifiesto de los Sex Pistols
England¿s Dreaming es el ensayo más importante sobre el movimiento punk, sus progenitores, los Sex Pistols, y su época: los años setenta en Inglaterra. Repleto de anécdotas, entrevistas inéditas y en exclusiva, relata la historia del meteórico ascenso y la fulminante caída de la última banda de rock¿n¿roll, los Sex Pistols.
La aclamada reputación crítica de England¿s Dreaming no ha dejado de crecer desde su publicación en 1981. Editada por primera vez en español, esta es una versión actualizada de lo que es ya un clásico del género de ensayo musical. En esta edición se incluye una introducción centrada en la herencia del punk treinta años después de su nacimiento, un relato de la reunión que mantuvieron los Sex Pistols en 1996 y una extensa y actualizada discografía.
Reseñas:
«El mejor libro sobre el movimiento punk, los Sex Pistols y una época histórica en Inglaterra.»
The Times
«Un libro excepcional, repleto de sutiles y complejas emociones con respecto al género musical más brutalmente simple que se ha creado hasta la fecha.»
Entertainment Weekly
«El mejor libro sobre el punk rock y la cultura popular que se ha escrito jamás.»
New Musical Express
«Savage revela los hechos que se ocultan tras la mitología de la era punk.»
Esquire
«El mejor relato sobre la década de los años setenta en Inglaterra. Una lectura imprescindible.»
i-D

El más grande, genial y revolucionario cantaor.

Cuando nació el niño José Monje Cruz, hijo de una canastera y un herrero, pocos podían imaginar que aquel gitanillo rubio se convertiría en el mayor icono musical español del siglo XX. Porque Camarón, que así lo apodaron, renovó y amplificó la música flamenca desde la isla de su San Fernando natal hasta llegar a medio mundo y luego al mundo entero.

En esta preciosa biografía ilustrada aparece el joven Camarón en la Venta de Vargas, encandilando ya a figuras de la talla de la Niña de los Peines o don Antonio Mairena. Luego viene el salto a los tablaos de Madrid, donde adquiere fama de bohemio y rebelde, y también sus años con Paco de Lucía y Tomatito, así como la mítica grabación del disco La leyenda del tiempo, piedra de toque del flamenco moderno. Sigue la avalancha de los años ochenta (y sus claroscuros), la consagración en festivales internacionales y el fin precoz de su vida a los 41 años.

Desde entonces una estrella brilla con especial intensidad en el cielo de los flamencos... porque Camarón vive.